Świerk / Ilustracja fotograficzna autorstwa Amy Sheehan / David Quarles IV
Uznanie wkładu czarnoskórych projektantów wnętrz w projektowanie i dekorowanie przestrzeni jest kluczowe dla rozwoju i zapewnienia wszystkim głosom przestrzeni do bycia wysłuchanymi. Wyróżniamy utalentowanych czarnoskórych projektantów wnętrz, którzy obecnie odnoszą sukcesy w branży.
David Quarles IV , projektant stojący za firmą o tej samej nazwie, wykorzystuje projektowanie wnętrz, aby dać głos swojemu młodszemu ja. Projektując z miejsca szczęścia i używając jasnych kolorów wszędzie, gdzie się pojawia, dominikańskie i kreolskie pochodzenie Quarlesa IV ożywia wszystko, co robi. Szczególnie czerpał inspirację do projektowania od tych, którzy go wychowali: swojej babci i ojca.
Spis Treści
Co sprawiło, że zdecydowałeś, że Twoim powołaniem jest zostanie projektantem?
Kiedy byłem mały, moja babcia zmieniała swój dom co sezon i to mnie zainspirowało. A potem, w weekendy z moim tatą, budowaliśmy domy lub części domów, takie jak garaże — cokolwiek takiego. I tak zawsze byłem narażony na to, głównie widząc go przy stole, jak rysuje swoje plany na następny dzień, a potem w weekend, jak budujemy to, co miał w głowie. To było po prostu jak „Och, możemy stworzyć rzeczywistość w przestrzeniach z naszej wyobraźni”. Więc moja babcia i ojciec odegrali dużą rolę w tym, że zostałem projektantem.
Jak opisałbyś swój styl i podejście do projektowania przestrzeni?
Wolne. Czuję, że zostaliśmy tak zindoktrynowani, aby podążać za trendami, że jest miejsce na trendy , kocham je, ale to tak, jakby gdy widzisz ich tak wiele, zaczyna to przypominać algorytm Instagrama. Spodoba mi się jeden projekt, a potem to wszystko, co widzę, więc czuję, że projekt staje się taki. Naprawdę lubię mieć projekt — czy to z perspektywy klienta, czy mojej — który naprawdę odzwierciedla to, co czuję lub co oni czują jako swoje idealne życie.
Jakiego życia chcesz doświadczyć? Każdy chce być wolny, każdy chce czuć, że jest rozumiany i że jego głos jest słyszany. Więc dlaczego nie przełożyć tego na sposób, w jaki zaprojektowany jest twój dom? Jeśli zaczynasz od tego, możesz zacząć naśladować to trochę bardziej w swoim codziennym życiu. I tak mój styl projektowania jest wolny.
Czy czerpiesz inspiracje projektowe, kulturowe lub inne?
Jestem bardzo znany ze swojego użycia koloru, więc zawsze będzie coś żółtego . Żółty będzie obecny, czy to na kafelku, czy na zasłonie, czy nawet gdzieś w cytrynie.
Moja kulturowa inspiracja pochodzi z powrotu do Nowego Orleanu i wizyty w Republice Dominikany, kiedy dorastałem. Widząc kolory domów, szczególnie w Santiago w Republice Dominikany, i te domy wyglądające dokładnie tak samo jak domy na Bourbon Street lub w Dzielnicy Francuskiej — każdy cal, każdy szczegół stolarki jest pomalowany. I zawsze ciągnęło mnie do miłości i koloru.
Jaki projekt projektowy zapadł Ci w pamięć na przestrzeni całej kariery?
To restauracja o nazwie Pantà . Szef kuchni przyszedł do mnie, ponieważ bardzo chciał mieszanki kulturowej. Został szefem kuchni w Barcelonie i stał się nowym sobą, ale ma wiele dumy z Memphis. I tak połączyliśmy kulturę Hiszpanii i Memphis w jedną przestrzeń. Nie mogłem pojechać do Hiszpanii, więc pojechałem do Portoryko, aby zobaczyć architekturę, ponieważ czarnoskórzy ludzie, czarnoskóre ciała, budowali te budynki, które mogli zaprojektować Hiszpanie . Nie mogłyby zostać zbudowane bez historii tych, którzy je zbudowali. I tak zacząłem przyglądać się, jak rzeczy były tam projektowane, jak były budowane, jakie kolory były używane, ale także biorąc pod uwagę Antony’ego Gaudiego, katalońskiego architekta, który jest jednym z moich ulubionych architektów i po prostu jest ulubieńcem szefa kuchni.
I tak stamtąd zebrałem swój projekt i połączyłem go z „Pantone” Pantá z kolorami Memphis — jak błękit i złoto Grizzlies. Kierownik baru powiedział, że chce, aby było to miejsce, do którego artyści z Harlemu chodzą, aby się zrelaksować, ale także porozmawiać o nowej sztuce, nowych pomysłach, o tym, co dzieje się w polityce, co dzieje się w życiu społecznym — o takich uczuciach. I tak, dla tych, którzy mogli nie być akceptowani jako artyści w społeczności czarnoskórej, gdy dorastali, to była ich przestrzeń. To właśnie stworzyliśmy i minęły prawie dwa lata, odkąd jest otwarte
Jaki jest Twój ulubiony projekt?
Restauracja. Kiedy syndrom oszusta wraca i sprawia, że wątpię w siebie, idę tam. Zbudowaliśmy ją również pod koniec kwarantanny, więc wykonawca i ja musieliśmy to przyspieszyć. Zrobiliśmy to w trzy tygodnie. To była istniejąca restauracja, ale musieliśmy ją odmienić: zmienić cały nastrój, zrobić niestandardowe zasłony, niestandardowe krzesła i wszystko takie w ciągu trzech tygodni. Więc idę tam jako przypomnienie, że mogłem projektować jak nikt inny i również zrobić to w ciągu trzech tygodni.
I tak, dla mnie bycie czarnym w projektowaniu oznacza bycie w stanie opowiedzieć historię, która została zbudowana. Można położyć tylko tyle drewna na historii tego, czym naprawdę jest struktura, kto ją zbudował.
Co dla Ciebie oznacza bycie czarnoskórym w branży, w której pracujesz?
Oznacza to bycie częścią pionierskiego zespołu. W Memphis może być trzech lub czterech czarnoskórych projektantów wnętrz , a my wciąż walczymy o to, by zostać wybranymi.
Kiedy skończyłam studia, miałam nadzieję, że dostanę pracę w firmie projektowej, w której odbywałam staż przez długi czas. Odmówiono mi, mówiąc, że powodem jest to, że klienci firmy nie są przyzwyczajeni do osób, które wyglądają jak ja. Byłam załamana i błędnie rozumowałam, że wszyscy tak się czują. Dopiero gdy nadeszła pandemia, zdałam sobie sprawę, że muszę coś zrobić dla siebie i wtedy się otworzyłam.
Bycie czarnym w projektowaniu oznacza, że nie musimy uprawiać sportów, nie musimy być cały czas zabawni i możemy prowadzić biznes. I tak, dla mnie, bycie czarnym w projektowaniu oznacza bycie w stanie opowiedzieć historię, która została zbudowana. Można położyć tylko tyle drewna na historii tego, czym naprawdę jest dana konstrukcja, tego, kto ją zbudował.
Którą część swojego domu lubisz najbardziej?
Moja kuchnia, ponieważ to pierwsze pomieszczenie, które całkowicie odnowiłem od sufitu do podłogi. To również miejsce, w którym mam tapetę i mogłem podejmować wszystkie decyzje nie na podstawie konieczności, ale na podstawie rzeczywistego projektu.
Uważam, że kuchnia jest płucami domu, daje oddech, a jadalnia daje życie, więc to są moje ulubione miejsca. Udało mi się zburzyć ściany w mojej kuchni i umieścić świetlik, zgodnie z trasą księżyca, więc mogę oglądać księżyc podczas gotowania lub po prostu położyć się na podłodze i oglądać księżyc, gdy przechodzi. Dlatego ten pokój jest moim ulubionym, ponieważ gdy jest pełnia księżyca, mogę wyłączyć światła w kuchni i wypełnia się ona po prostu światłem księżyca. Więc to moje szczęśliwe miejsce. Żółty to stały lub dominujący kolor od lodówki aż po podłogi. Więc tak, kuchnia jest teraz moim ulubionym miejscem — przepraszam za inne miejsca.
