Das Leben in Tamron Halls Welt bedeutet, mit mehr zu jonglieren, als die meisten Menschen für möglich halten würden. Sie hat jedoch keine Angst, anderen den Vorgang zu zeigen, weil sie weiß, dass auch sie jonglieren.
Wenn Sie in Ihrer Karriere drei Jahrzehnte lang in den Häusern der Menschen zu Gast waren, müssen Sie eine gewisse Verbundenheit mit Ihrem Publikum spüren und es muss Ihnen wahre Freude bereiten, diese Verbundenheit zu bekräftigen.
Wenn wir uns an einem lauen Montagnachmittag im August unterhalten, fühlt es sich an, als würden Hall und ich uns nach einem langen Sommer wieder auf den neuesten Stand bringen – nicht, dass wir vorher nie geplaudert hätten, was ja auch nicht der Fall ist.
Auch ihr Vogel ist bei dem Gespräch dabei und untermalt unsere Diskussion mit seinem hohen Gesang, und auch ihr Bernadoodle Exodus erscheint außerhalb von Zoom und stößt ein paar entschlossene Bellgeräusche aus.
Ihr vierjähriger Sohn Moses ist in einem anderen Zimmer und am Ende unseres Tête-à-Tête ist sie überrascht, dass er nicht hereingeplatzt ist und seine Anwesenheit bekannt gegeben hat.
Doch Hall geht mit Leichtigkeit, Anmut und Lachen durch all das hindurch – sie hat ein volles Haus und ein volles Leben, und alles unter einen Hut zu bringen, erfordert eine einzigartige Art von Gleichgewicht, das sie ständig neu justiert.
„Ich bin immer Risiken eingegangen, ob in Beziehungen oder bei Umzügen“, sagt Hall. „Als ich ein Kind war, war meine Universität in Texas 2.457 Kilometer entfernt, und das ist etwas, was man alleine machen muss. Auf sich selbst zu setzen, kommt in unserem Leben auf vielen Ebenen und in unterschiedlicher Weise vor, aber das ist die Lektion, die ich am meisten gelernt habe – es repräsentiert eine Mentalität, die davon ausgeht, wo man ist. Es ist ein Gefühl von Rechenschaftspflicht, Verantwortung und Eigenverantwortung für die eigene Reise.“
Und obwohl ihr Leben sie seit ihrer Jugend in Luling, Texas, auf so viele interessante Wege geführt hat, ist Hall nie weit von der Courage und Ausdauer entfernt, die sie in ihrer Heimatstadt gelernt hat, und auch nicht von den Lektionen, die ihre Familie ihr beigebracht hat.
Tatsächlich spricht sie ständig mit Stolz und Liebe über ihre Familie und es ist sofort klar, dass deren Arbeitsmoral und Hoffnung für ihre Zukunft ihr geholfen haben, auf ihrer Suche nach Harmonie inmitten der Geschäftigkeit Halt zu finden.
„Meine Mutter hatte zwei Jobs: Sie arbeitete in einer Lederfabrik, ging zur Schule und dekorierte abends Kuchen, damit ich die Möglichkeit hatte, auf die damals beste Schule in meiner Nachbarschaft zu gehen“, erzählt Hall.
Bildung hat für Hall noch immer einen unglaublich hohen Stellenwert. Sie weist darauf hin, dass die öffentlichen Schulen in ihrer Kindheit große Probleme hatten und auch heute noch haben.
„Das Gespräch darüber, ob die Postleitzahl das eigene Leben bestimmt, ist mir jetzt, da ich selbst einen Sohn habe, sehr persönlich, aber auch sehr frustrierend, denn ich war ein Kind in der ‚falschen‘ Postleitzahl, aber meine Mutter arbeitete, sodass ich auf die Schule gehen konnte, die mir als meine beste Chance auf eine ordentliche Ausbildung galt“, sagt Hall.
Also blieb Hall wirklich keine andere Wahl, als ihr Selbstvertrauen zu zeigen, das sie ihrer Familie zu verdanken hat. Obwohl sie nicht viel materiellen Reichtum besaßen, hinderte sie das nicht daran, optimistisch in die Zukunft zu blicken, und es ließ sie auch nicht klein werden oder sich klein machen.
Dies ist einer der Gründe, warum Hall nicht nur in ihrer Show, sondern auch in ihrem Privatleben immer in leuchtenden Farben und Mustern schwelgt. Tatsächlich trägt sie während unseres Gesprächs ein strahlend gelbes, schulterfreies Kleid.
„Mein Liebesbrief geht an die Tanten in meiner Familie und an die Kirche“, sagt Hall über ihre Vorliebe für Farbe . „All diese Frauen, die auftauchten, und Männer wie mein Großvater, der in einer Fleischabteilung als Metzger und Grillmeister arbeitete, aber in seiner Stacy Adams-Jacke und mit Hut zur Kirche ging. Seine Anzüge waren tadellos gebügelt, aber das waren keine reichen Leute. Das waren keine Leute, die etwas besaßen. Ihr wertvollstes Gut war ihr Stolz und ihre Arbeitsmoral. Sie trugen nicht Schwarz, um unbemerkt zu bleiben und sich anzupassen. Die Feier der Farbe war immer Teil meiner DNA.“
Hall pflegte keinen zurückhaltenden Stil, sondern war durch und durch gewagt und begeisterte sich für das Sehen und Gesehenwerden.
Diese leuchtenden Farbtöne und Drucke sind mittlerweile zu ihrem Markenzeichen geworden und Hall ist ein bekennendes „Fashion Girlie“, wie die TikTok-Kids sagen würden, und betritt das Set ihrer gleichnamigen Show in allem von Givenchy über Jacquemus bis Saint Laurent. Nicht nur die Liebe zu leuchtenden Farben, sondern auch die Liebe zum Design wurde ihr schon in jungen Jahren eingeflößt, und zwar von einigen der oben erwähnten Tanten, die ihre Kleidung nähten, das Handwerk jedoch nie professionell ausübten.
Deshalb legt sie Wert darauf, jede Saison aufstrebende Designer in ihren Modemix der Show aufzunehmen und ihnen Mentoring-Ratschläge von Leuten wie dem verstorbenen, großartigen Andre Leon Talley, Kenneth Cole und Norma Kamali zu geben, und es werden noch mehr legendäre Mode-Mentoren folgen.
Das Eintreten für mutige, lebendige Mode am Arbeitsplatz ist Hall wichtig, denn sie erinnert sich an eine Zeit, als diese Art von individuellem Glanz in ihrer Branche verpönt war. Als sie ihre Karriere als Journalistin begann, berichtete sie über eine Hitzewelle in Texas und trug dabei einen Blazer und ein weißes Kurzarmhemd, das sie bei Ross Dress for Less gekauft hatte.
„Ich wollte für den Bericht meine Jacke ausziehen, aber [mein Nachrichtenchef] meinte: ‚Das ist unprofessionell‘“, verrät Hall. „Um glaubwürdig zu sein, musste ich draußen einen schwarzen Blazer tragen, was absurd war, wenn man davon berichtete, dass Menschen in der Hitze starben.“
In diesem Moment wurde ihr klar, dass sie nicht im Fernsehen sein wollte, wo jemand ihre Glaubwürdigkeit anhand ihrer Kleidung beurteilte, vor allem, wenn man bedenkt, dass diese Regeln im Laufe der Zeit so oft von Männern aufgestellt wurden. Also war sie entschlossen, im Laufe ihrer Karriere langsam die Grenzen zu verschieben, von ihrer Zeit bei WFLD in Chicago über die Moderatorin von NewsNation im Jahr 2010 bis hin zur Co-Moderatorin der Today Show im Jahr 2014.
Als ihr gleichnamiges Programm, die Tamron Hall Show, im September 2019 startete, wusste sie, dass es für sie endlich an der Zeit war, sich voll und ganz der Farbe zu widmen, mit ihrem langjährigen Stylisten Eric Niemand an ihrer Seite.
„Lasst uns Farbe schenken, lasst uns Freude schenken, lasst uns mit Mode eine Geschichte erzählen“, sagt Hall über ihr Ziel.
Es ist dieselbe Kühnheit, die Hall auf die fünfte Staffel der Serie so gespannt macht. Da die Serie nur wenige Monate vor der Pandemie begann (und lange Dreharbeiten von zu Hause ohne Studiopublikum beinhaltete), fühlt sich Hall jetzt voll auf ihrer Seite und freut sich mehr denn je auf diese Staffel der Freiheit und Neugier.
„Ich habe gelernt, mit dieser fünften Staffel freier mit meinen Gefühlen und Worten umzugehen“, erzählt sie. „Staffel 5 sagen zu können, erfüllt mich mit persönlichem Stolz, denn ich weiß nicht, ob ich das früher gesagt hätte. Uns wird immer gesagt, wir sollen stolz auf uns sein, aber wenn wir stolz auf uns sind, sagt man uns, wir sollen einen Moment warten und vorsichtig sein. Ich achte also darauf, wie ich meine Gefühle verarbeite, wo ich gerade bin, und der authentischste Punkt, an dem ich mich frei fühle, ist, mich frei zu fühlen.“
Eines der größten Projekte, die das Team in dieser Saison in Angriff genommen hat, ist die Neugestaltung des Sets der Show für dieses Meilensteinjahr. „Es ist Staffel fünf: Bekommt ihr alle ein neues Set?“, rief Halls Mutter an und fragte sie, wie nur eine Mutter das kann. Ihr Team dachte bereits darüber nach, also schien der Zeitpunkt richtig.
„Dies ist das erste Mal seit dem Start der Show, dass wir das Set und den Look haben können, den wir wollen“, erzählt sie. „Wir wollen ein Set, das nicht vom Inhalt und den Gästen ablenkt. Wir wollen, dass die Gäste glänzen.“
Doch weil Hall Ausgewogenheit mag und weiß, dass ihr Aussehen bereits ein Blickfang ist, musste das Set ruhig, schön und warm sein , denn genau das soll den Leuten beim Einschalten der Show vermittelt werden.
Diese Ruhe und Behaglichkeit setzt sich auch in den Umkleidekabinen für sie selbst und ihre weltberühmten Gäste fort, wo sie eine Atmosphäre wie zu Hause schaffen möchte.
„Unsere Garderobe für unsere Gäste hat klare Linien und ist sehr schlicht mit Bildern, denn es ist, als würde man jemandes Zuhause betreten“, erklärt Hall. „Sie sind ein großer Blickfang, denn wir möchten, dass die Leute wissen, wer auch dort war, und dass sie neugierig werden. Alles darin soll Neugier wecken.“
Hall stellt außerdem in jeder Garderobe einige Exemplare ihres Buches „ As The Wicked Watch“ bereit, da sie bemerkt, dass viele Leute nicht wissen, dass sie Autorin ist.
„Ich möchte, dass meine Gäste sehen, dass ich meine Komfortzone verlassen habe, weil sich ein großer Teil unserer Gespräche darum drehen wird“, erklärt Hall.
Hall legt großen Wert auf frische, schöne Blumen und kauft persönlich die Diffusoren für die Zimmer, damit sich die Gäste entspannen und wohlfühlen können.
Die Symmetrie in ihrem eigenen Zimmer und Büro hat sich mit ihr selbst verschoben: von einer jungen Mutter, die ihren Sohn so nah wie möglich bei sich haben wollte, zur Mutter eines Kleinkindes, die Wickeltisch und Laufstall gegen eine geringere, aber immerhin große Liebe eintauschen könnte: Schuhe.
„Als sich die Dinge änderten und er in die Tagesschule ging, war es, als würde man aufs College gehen und die Eltern würden das Zimmer wechseln“, verrät Hall. „Wir haben seine Sachen weggeworfen und es wurde zum Schuhzimmer.“
Hall meditiert zwischen den Shows und dieselbe Ruhe ist auch in Halls Sommerhaus zu spüren, wo sie unser Gespräch führt. Obwohl sie ein Kind im Vorschulalter hat, sind ihre Möbel ganz in Weiß gehalten – eine wahre Meisterleistung für jeden Menschen – und die Farben sind gedämpft und ruhig, wodurch ihr farbenfrohes Kleid noch mehr hervorsticht.
„Eines der Dinge, die ich versucht habe, war, meine Identität als Tamron beizubehalten, während ich Moses hatte“, verrät sie und weist darauf hin, dass alle Möbel waschbar sind.
Mit Jute-, Sisal- und Seegras-Teppichen rund um das Haus griff Hall das Küstenthema auf, da ihr Haus in Strandnähe liegt.
„Ich koche viel, wahrscheinlich vier oder fünf Tage die Woche, also gibt es viele große Holzschüsseln und ich habe einen antiken Holztisch, aber mit modernen Stühlen“, sagt Hall. „Wir haben einen Hund, also müssen beide Räume sehr flexibel sein mit einem 60 Pfund schweren Bernadoodle und einem Vierjährigen, während wir gleichzeitig die Erwachsenensachen haben wollen, die ich hatte, bevor ich Mutter wurde.“
Allerdings legt sie großen Wert auf die Pflege, denn Hall weist darauf hin, dass sie eine begeisterte Köchin ist und problemlos Mahlzeiten für acht Personen oder weniger zubereiten kann.
„Ich koche alles gern selbst, aber besonders gern brunche ich, weil wir samstags und sonntags nichts aufnehmen“, sagt sie. „Ich liebe einen tollen French Toast-Auflauf, den man am Vorabend zubereiten und dann am selben Tag backen kann. So hat man weniger Arbeit, wenn Gäste kommen. Ich koche viel auf dem Blech, weil man unter der Woche viel unterwegs ist und keine Zeit hat – das hat keiner von uns –, diese großen Mahlzeiten zuzubereiten.“
An diesem Abend hatte Hall bereits geplant, geschmorte Hähnchenschenkel mit Salat zuzubereiten, nachdem sie Lachs mit Honig-Senf und einem Kartoffelrezept gekocht hatte, mit dem sie, wie sie sagt, am Abend zuvor herumexperimentiert hatte.
Das alles ist Teil des ausgewogenen Rezepts ihres facettenreichen Lebens und Hall freut sich am meisten darauf, mit ihrer Show wieder in Schwung zu kommen und diese Gespräche wieder in den Mittelpunkt zu rücken. Die Folge, die sie am liebsten der Welt präsentieren möchte, ist „The Summer of Skinny“, in der sie sich mit dem Abnehmwahn dieses Sommers befasst und damit, wie die Welt scheinbar innerhalb eines Augenblicks von der Körperinklusivität zu ihrer altmodischen Akzeptanz von Schlankheit um jeden Preis übergegangen ist.
„Ich kenne niemanden, der nicht jemanden fragt: ‚Sind Sie dabei?‘ oder ‚Machen Sie das?‘, also legen wir los“, sagt sie. „In einer Zeit, in der wir über Körpervielfalt gesprochen haben, kommt es uns jetzt vor wie in den 80er Jahren, als man noch sagte, man könne nie zu dünn oder zu reich sein. Diese Denkweise ist offensichtlich nicht verschwunden, daher haben wir so viele Veränderungen erlebt.“
Dabei geht es jedoch nicht darum, „Zuweisungen vorzunehmen oder andere zu verleumden“, wie Hall sagt, sondern vielmehr darum, sich mit den gesellschaftlichen Spannungen auseinanderzusetzen und einen Weg zu finden, einander zu respektieren.
„Wir leben in einer Zeit, in der so viel geurteilt wird, so schnell reagiert wird und so viele Kommentare abgegeben werden“, sagt Hall. „Mit unserer Show wollen wir einen sicheren Raum schaffen, in dem Sie sein können, wer Sie sind, und tragen können, was Sie wollen.“
Hall verweist auf einige ihrer erfolgreichsten Shows mit Blac Chyna und Larsa Pippen, in denen beide Frauen ohne Angst ihre Geschichten teilen und die Wahrheit aussprechen konnten.
Hall geht also mit einem Gefühl der Freiheit in diese neue Saison, das so umfassend und selbstsicher ist wie eh und je. Sie fühlt sich von der trotzigen Neugier ihres Sohnes inspiriert und möchte die Gespräche, die sie mit ihren kommenden Gästen, dem Publikum, Freunden und ihrer Familie führt, mit demselben Gefühl des Staunens angehen.
Sie kann sich nicht ganz sicher sein, was vor ihr liegt, aber das hält sie weder auf noch macht ihr das Angst. Sie hat schon viele Stürme überstanden und schon vor langer Zeit begonnen, auf sich selbst zu setzen, also gehört das Chaos dazu. Bitte glauben Sie mir, sie wird das alles selbstbewusst durchstehen.
Und Sie werden es bemerken, wenn sie die andere Seite erreicht, denn dann strahlt sie am hellsten im ganzen Raum.
Fotografie Paul Costello
Kreative Richtung Caroline Utz
Styling Eric Niemand
Haar
Tamron Hall
Kolorist
Sherwin Jones
Bilden Billie Gene
Nägel Angie Aguirre
Requisiten-Styling Sommer Moore
Produktion Aufruhr am frühen Morgen
Videobearbeitung WesFilms
Kamera Gerard Pickett
Buchung Talent Connect-Gruppe